古瓷鉴赏|龙泉窑花口碗和“蚂蝗绊”

转自于  丽水市处州博物馆  叶英挺

题记：今日记起曾经遇见的一件梅子青釉花口碗，深深思念一番，写下些文字，正要发时在另一公众号上看到有关马蝗绊的文。没错，一说南宋花口碗，都会令人想到日本的马蝗绊。至于盛名副与不副，其实并不重要，一件骨董的深刻价值绝不仅仅取决于其工艺上的良莠。

花口碗，龙泉窑经典碗式之一，历代均有烧造，尤以南宋出者为佳，其基本造型为敞口，口沿等距捺六出花口，弧腹，圈足。以下举几例，孰优孰劣不言自明。

北宋/南宋早期 “金玉满堂”铭花口出筋碗

南宋梅子青釉花口碗

严格来说，花口只是一种用以修饰器物口部的样式，故花口之碗，碗形并无定式，此处只择式样接近，有比较意义者作排比，以明其个中之相承与嬗变，时代风格之差异。以个例而言，以上每件均是良品，但相较之下，南宋梅子青釉花口碗，花口明朗清晰，虽素面却以其浓翠温润，如蕴碧水的釉水令诸碗失色，虽口有小磕，冲线一条，仍瑕不掩瑜。

这也令我想起日本著名的“蚂蝗绊茶瓯”，不完美之美。

这只青瓷茶碗在日本早年的一些图录里称为“青瓷砧马蝗绊” （“砧”是日本人专门用于称呼南宋龙泉的词汇，其具体含义笔者曾在纸槌瓶一文里有解析），现藏于日本东京国立博物馆，改称较通俗的“青瓷茶碗（马蝗绊）”,级别是“重要文化财产”（日本的艺术品定级标准是：国宝、重要文化财产、重要美术品三类），与之一同流传下来的，还有用于存放这只碗的中国产漆器圆盒。

笔者曾查阅过相关文献，日本儒学家伊藤东涯《绍述先生文集》里有一篇《马蝗绊茶瓯记》，记载得非常详细。

日本安元初年，相当于我们南宋淳熙初年，小松内府平重盛舍金给杭州育王山寺，寺里的佛照禅师回赠器物，这只茶碗便是其一。育王山就是现在的玉皇山，五代吴越王钱氏曾迎明州（宁波）阿育王寺佛舍利于此供奉，所以那时候也叫“育王山”。宗教寺庙曾经在中日文化交流上起到很大作用，中国古代有很多东西通过寺庙僧人流传到日本，比如茶器，建盏，龙泉窑青瓷茶器就是实例。日本现在很多博物馆、私人藏家都拥有不少精品龙泉，这个一方面是当时大规模的商品贸易，也有一部分是宗教交流出去的，尤其是很多精品。

这只茶碗后来被室町时代的大将军足利义政得到，他视为宝贝，“最其所珍赏”。可是碗底出现了“璺”，一条裂纹，毕竟快过去三百年了，于是他派人将碗拿到中国大明，希望能求得同样的茶碗，可是佳器难再得，最后让补碗匠给这碗打上六个锔子带回到日本。以前的碗啊，缸啊有了裂缝将破未破都是这样补几个钉子继续使用的，日本则称之为“鎹”。由于锔碗钉看上去有些像蚂蝗，大将军反而觉得有趣，就叫它蚂蝗绊茶瓯，并将它赐给自己的手下宗临保管。伊藤东涯就是在宗临家族的第九代后人那里亲眼目睹到这只碗的。

“翠光莹徹，世所稀见”，不知道这是不是伊藤东涯发自内心的赞叹。在早年的图像里，这只茶碗确实青翠得如渲染似泼墨，但和实物是有差距的，青瓷难拍，容易产生色差，这也是拍的人溢美吧。而且，类似的花口茶碗在日本不只一件，甚至也有类似的马蝗绊碗。如マスプロ美术馆收藏的青瓷轮花碗，外形与东京国立博物馆茶碗高度相似，亦带锔钉，品质上并不逊色于前者。

一只打了补丁的碗还被世代珍藏，奉为至宝，我们中国人可能觉得有些不可思议，但它确实曾被日本的统治阶层所看重，有历史、名人效应的积淀，这是马蝗绊茶瓯的高附加值所在。我们现在搞艺术品收藏也是这样，不单单是艺术品本身的质量，有些带款识的，流传有序的，往往就身价倍增。所以，我们搞收藏，还需要学会如何看待器物，一件骨董的价值绝不仅仅局限于其工艺上的良莠。当然，器物本身的品质是一个本位，否则本末倒置，所有的“故事”、“传说”也就丧失意义。